Джон Эверетт Миллес (Милле)ARTinvestment. RU – 2. 2. 0. 7. 2.
Его работы принимали за творчество взрослого художника, когда ему было всего 6 лет, он был самым молодым в истории студентом Королевской академии художеств, он первым из английских художников получил титул баронета. События его жизни до сих пор вдохновляют сценаристов, писателей и композиторов. Возможно, его имя не придет вам на ум, если вас спросят о самых известных и знаменитых художниках, но, скорее всего, вы не раз видели его картины, ведь они одни из самых тиражируемых в мире. В любом случае до 2. ГМИИ им. А. С. Пушкина, и составить свое собственное мнение об этом мастере, история жизни которого может соперничать в яркости с чистыми красками его работ.
Милле Джон Эверетт — (англ. John Everett Millais, 8 июня 1829 13 августа 1896) крупный английский живописец, один из основателей Братства
Ophelia) или «Смерть Офелии» — картина английского художника Джона Эверетта Милле, завершённая им в 1852 году. Джон Эверетт Милле: Офелия. Мне нравится! Поделиться: Скачать полный размер: 3189×2169 px (3,1 Mb) Альбом: Джон Эверетт Милле. Картина Джона Эверетта Милле 'Офелия' Автор: Джон Эверетт Миллес /John Everett Millais Жанр: прерафаэлитизм Разрешение: 7087х4820 Количество картин: 1 Формат: jpg Состав и описание раздачи: Образ Офелии всегда привлекал художников.. «Офелия» (англ. Ophelia) или «Смерть Офелии» — картина английского художника Джона Эверетта Милле, завершённая им в 1852 году. В основе картины лежит сюжет из пьесы Шекспира «Гамлет»..
Джон Эверетт Миллес (John Everett Millais) родился 8 июня 1. Саутгемптоне, на юге Великобритании, был третьим, младшим, ребенком в семье Джона Уильяма и Эмили Миллес. Родители его происходили из среднего класса, поэтому семья не испытывала недостатка в средствах и все дети получали разностороннее воспитание с самого раннего возраста.
Известно, что начальное образование Джон получил дома и что рисунком он увлекся в четырехлетнем возрасте. Существует даже легенда, что, когда мальчику было 6 лет и он с семьей жил на острове у самых берегов Франции, юный художник сделал наброски французских солдат; когда солдаты увидели работы Джона, они держали пари, что их не мог нарисовать маленький мальчик, и конечно, проиграли. Родители всячески поддерживали и развивали интерес юного Джона Эверетта к искусству и, сочтя, что столица может дать больше возможностей для развития таланта мальчика, в 1.
Саутгемптона в Лондон. По приезде в Лондон Джон был представлен президенту Королевской академии художеств Арчеру Ши, который, изучив альбомы с рисунками, отнесся к нему весьма благосклонно. Но для поступления в академию требовалось начальное художественное образование, и девятилетний Джон был определен в художественную школу Генри Сасса, в которой проучился два года и был награжден серебряной медалью Общества Искусств за успехи в учебе. ДЖОН ЭВЕРЕТТ МИЛЛЕС Борцы. Бумага, акварель.
Джон Э́веретт Милле (также иногда Милле́с; англ. John Everett Millais, 8 июня Наиболее известная картина — « Офелия » (англ. Ophelia, 1851—1852). Джон Эверетт Миллес (John Everett Millais) родился 8 июня 1829 года в Саутгемптоне. ДЖОН ЭВЕРЕТТ МИЛЛЕС Офелия. 1851–1852. Запределье мировой живописи №12. Джон Эверетт Милле «Офелия» (1851 - 1852). «Офелия» или «Смерть Офелии» — картина английского художника Джона Эверетта Милле, завершённая им в 1852 году.. Джон Эверетт Милле, 'Офелия'. 1851-1852. Лондон, галерея Тэйт. Одним из первых к этому, впоследствии ставшему классическим для прерафаэлитов, сюжету обратился Джон Эверетт Милле (John Everett Millais)..
Галерея Тейт, Лондон Источник: tate. ДЖОН ЭВЕРЕТТ МИЛЛЕС Писарро берет в плен в плен перуанских инков.
Холст, масло. 1. 28,3 × 1. Музей Виктории и Альберта, Лондон Источник: collections. В 1. 84. 0 году одиннадцатилетний Джон Эверетт Миллес официально стал самым молодым в истории студентом Королевской академии художеств в Лондоне. За годы обучения в Академии он был награжден серебряной медалью за наброски античных слепков (1. Нападение колена Вениаминова на дочерей Силоама». Его первое появление на публике тоже было организовано Академией художеств: в 1. Писарро берет в плен перуанских инков» с большим успехом была показана на летней выставке Академии в музее Виктории и Альберта.
Крупные изображения взяла с сайта галереи Tate, где сейчас картина хранится. Джон Эверетт Милле 'Смерть Офелии' (1852). Бесспорно, самая известная «Офелия», признанный шедевр и расхожий символ всего движения прерафаэлитов.. Картина Джона Эверетта Милле 'Офелия' Автор: Джон Эверетт Миллес /John Everett Millais Жанр: прерафаэлитизм Разрешение: 7087х4820 Количество картин: 1 Формат: jpg Состав и описание раздачи: Образ Офелии всегда привлекал художников.
Однако, помимо наград и признания, Джон Миллес получил в Академии и нечто большее: за время своей почти семилетней учебы он успел познакомиться и подружиться с людьми, во многом определившими его дальнейшую жизнь и творчество, — студентами Академии Уильямом Холманом Хантом (William Holman Hunt) и Данте Габриэлем Россетти (Dante Gabriel Rossetti). Вместе им предстояло ни больше ни меньше как изменить изобразительное искусство Великобритании и оказать влияние на развитие европейской культуры в целом.«B 1. Королевской академии художеств были четыре молодых человека — Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Миллес, Данте Габриэль Россетти и Томас Вулнер [Thomas Woolner]. Первые трое были художниками, четвертый — скульптором.
В январе 1. 84. 8 года Ханту было 2. Миллесу — 1. 8, Россетти — 1. Вулнеру — 2. 2……они назвали себя Братством прерафаэлитов. На протяжении первого года- двух они подписывали свои работы буквами “P. R. В.”, что означало брат- прерафаэлит. Кроме этих четырех художников, к Братству прерафаэлитов примкнули еще три молодых человека: двое были художниками, третий же художником не был, однако вскоре его ждала судьба художественного критика, — это Джеймс Коллинсон [James Collinson], Фредерик Джордж Стивенс [Frederic George Stephens] и автор этих строк Уильям Майкл Россетти [William Michael Rossetti].
Таким образом, братьев- прерафаэлитов было семеро, и никогда не состояло в Братстве каких- либо иных членов, кроме этих семерых». Художники ставили своей задачей отойти от традиций академизма — основного художественного направления Великобритании XIX века — и исходить в своих работах из природы, натуры, а не из академических композиционных схем. Сегодня широко распространена точка зрения, что Братство пыталось в своем творчестве подражать искусству средневековой Италии, раннего Возрождения, времени до эпохи Рафаэля Санти. Однако первоисточник говорит всё же о другом.
В эссе «Братство прерафаэлитов» один из участников и главных теоретиков Братства, У. Холман Хант, писал, что «Рафаэль в расцвете сил был художником самым что ни на есть независимым и дерзким в своем отношении к условностям». Но вот последователи Рафаэля (Хант назвал их рафаэлитами) «еще при его жизни преобразили рафаэлевские позы в застывшие композиции», заложив традиции, «которые легли в основу всех последующих школ», но для середины XIX века «были пагубны и душили творческий замысел. Название “прерафаэлиты”,— утверждал У. Хант, — отрицает влияние подобных извратителей (пусть даже сам Рафаэль, учитывая некоторые его работы, окажется в том же списке), но признает воздействие более искренних предшественников мастера». Иными словами, не до Рафаэля, но до рафаэлитов…Впервые работы прерафаэлитов появились на выставках сезона 1. Хант, Миллес и Коллинсон выставлялись в Королевской академии художеств, а Россетти, успевший к тому времени разругаться с Академией и потому лишившийся доступа в ее залы, — на так называемой «Открытой выставке», впоследствии названной Национальным институтом. Приняты они были вполне благосклонно, а «Изабелла» Миллеса, которую сегодня называют первой работой, выполненной в эстетике Братства, даже удостоилась нескольких персональных одобрительных отзывов.
ДЖОН ЭВЕРЕТТ МИЛЛЕС Изабелла (Лоренцо и Изабелла). Холст, масло. 1. 04,3×7. Художественная галерея Уокера, Ливерпуль Источник: commons. ДЖОН ЭВЕРЕТТ МИЛЛЕС Христос в доме родителей (Плотницкая мастерская). Холст, масло. 8. 6,4 × 1. Галерея Тейт, Лондон Источник: tate. Отношение и публики, и критики изменилось уже в следующем, 1.
Академии художеств Миллес выставил картину «Христос в родительском доме (Плотницкая мастерская)», Хант — работу «Древние бритты, укрывающие миссионера от друидов», Коллинсон — полотно «Ответ на письмо эмигранта»; в Портленд- галерее Россетти показал «Благовещение». На работы членов Братства обрушился шквал критики: их ругали в музеях, разносили в пух и прах на страницах газет. Больше всего досталось всегдашнему любимцу публики Миллесу: в статье «Старые лампы вместо новых» его работа удостоилась ядовитого сарказма главного редактора «Дейли ньюс» Чарльза Диккенса: «Перед нами плотницкая мастерская. На переднем плане отвратительный рыжий мальчишка в ночной сорочке, заплаканный, с искривленной шеей. Похоже, он играл с приятелями где- то в сточной канаве и получил палкой по руке, а теперь жалуется стоящей на коленях женщине, столь немыслимо безобразной, что на нее таращились бы с ужасом в самом низкопробном французском кабаке или английской пивной — если, конечно, допустить, что человек с такой свернутой набок шеей способен прожить хотя бы минуту.
Рядом заняты своей работой два почти голых плотника, мастер и подмастерье, — достойные спутники сей приятной особы. Другой мальчик, в котором все же брезжит что- то человеческое, несет плошку с водой, и никто не обращает внимания на старуху с пожелтевшим лицом, которая, видимо, шла в табачную лавку и ошиблась дверью, а теперь ждет не дождется, когда ей отвесят пол- унции любимой нюхательной смеси.. Вот в каком виде, леди и джентльмены, в девятнадцатом веке на восемьдесят второй ежегодной выставке английской Академии художеств преподносят нам прерафаэлиты самый священный эпизод человеческой истории».
Казалось бы, что после таких разгромных статей крах Братства был неизбежен и карьера молодых новаторов закончена. Однако в дело вмешался Джон Рёскин, один из самых уважаемых художественных критиков того времени и признанный теоретик искусства, который своим письмом в редакцию журнала «Таймс» сделал прерафаэлитов практически непогрешимыми в глазах публики, а затем и критики. Искренне верю,— писал Рёскин, — что, если смелость и энергия, которые продемонстрировали прерафаэлиты, разрабатывая свою систему, соединятся с терпением и благоразумием и если они под влиянием слишком резкой или легкомысленной критики не откажутся от своих принципов и способов воздействия на умы зрителей, они вполне могут, набравшись опыта, заложить в Англии основу новой художественной школы и стать у истоков искусства, благороднее которого мир не видел в течение трехсот лет». Рёскин всегда выступал за искусство связанное с реальностью, но внутренне романтичное, много внимания уделял мастерству и технике выполнения работы, поэтому идеи и творчество прерафаэлитов как нельзя лучше отвечали его воззрениям. Среди всех прерафаэлитов Рёскин больше всего выделял Миллеса — самого молодого, но и самого признанного члена Братства, — восхищаясь филигранным мастерством его живописи и рисунка.
ДЖОН ЭВЕРЕТТ МИЛЛЕС Офелия. Холст, масло. 7. 6,2 × 1.
Галерея Тейт, Лондон Источник: tate. В 1. 85. 2 году Миллес создал «Офелию», которую сегодня называют самым ярким и впечатляющим произведением не только ее автора, но и всего английского искусства. Не сразу, но она заставила даже самых ярых критиков идей Братства убедиться в безусловном таланте художника и правоте Рёскина.
Художник показал Офелию в смерти, но показал так, что картина откровенно красива, хотя и очень необычна, от нее трудно оторвать взгляд; специалистам же в ней очевидны еще и несколько новаторских художнических приемов. Так, вопреки общепринятому методу написания подобных работ, Миллес сначала занялся фоном и проработал на пленэре пейзаж у реки Хогсмил, в графстве Суррей, проводя за набросками большую часть дня.